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タイヤル族の織物探訪 特集「フォルモサ（美しき島）の豊かな暮らし」その2
「フォルモサ Formosa」という言葉を耳にしたことがある方もいらっしゃるかもしれません。美しき島、麗しの島、という意味の台湾島の美称で、大交易時代のポルトガル人が形容したのがはじまりといわれています。台湾には、現在に至るまで多様な民族が暮らしています。そのなかでも、古くから住んでいたオーストロネシア系語族の人々は、現在では社会運動を通してみずからを「原住民族」と総称しています。（日本語では「先住民族」ということもありますが、字義がやや異なりますので、本特集では台湾での表記に倣っています。）
特集「フォルモサ（美しき島）の豊かな暮らし」―台湾の原住民族の資料―に関するリレーブログその1でお伝えしたように、台湾原住民族の資料をご紹介するべく、当館では少しずつ準備をしてきました。2023年と翌24年に台湾を訪れる機会を得た我々は、ざっくりとまとめた当館資料の情報を片手に、各地をめぐりました。どうしても広く浅くの調査となることは承知の上で、実際に資料が使われていた土地を訪れて風土や生活を知ること、いまを生きる原住民族の方々のお話を聞くことを念頭に出発しました。現地の皆様には深い寛容とご協力をいただき、無事に第一歩の調査としては充実したものとなり、ありがたい限りです。
当然、この旅については書ききれないほどですが、今回のブログでは、当館でこれまであまり展示する機会のなかった、タイヤル族の織物と調査の旅について記したいと思います。
遡って2021年、館内で日々の資料整理をしていたある日、中が刳（く）り抜かれた不思議な丸太のようなものを見つけました。これをよくよく調べてみると、タイヤル族の女性たちが衣服を織り出すときに用いる、織機（織器）の一部だということがわかりました（現地ではクォングー〈qo-ngu、織布箱〉といいます）。ぎっしりと密に織っているのに柔らかい、タイヤル族の苧麻（ちょま：カラムシともよばれる麻の一種）の衣服をこれでどうやって織っているのか、とても気になっていました。
左：袈裟懸けスタイル、右：前懸けスタイル この胸掛や方衣は男性の衣服で、肩掛には細かい×○紋がある。
胸掛（TK-585）、方衣（TK-583）、袖套（TK-586）、肩掛（TK-582）19世紀後半～20世紀初頭 台湾、新北市烏来区
烏来をはじめタイヤル族ではこの数十年来、日本統治時代より高機の奨励や現代化の波により下火になっていた、伝統的な織物技術の復興運動が進んでいるそうです。いくつかの工房を訪れると、それぞれに古い織物に学んで図案を起こし、織物を織り出しており、これまで積み重ねてきた取り組みについて貴重なお話をうかがうことができました。しかし残念ながら、台風による大雨でこれ以上の見学はできず、翌年に再来を期すことになりました。
達卡（タカ）工作坊の高林美鳳（Taka Tana）氏に、基本的な織り方を教わる。足の微妙な伸ばし方で経糸の張力を変えるので、普段使わない筋肉が刺激されて筋肉痛に。
満を持して翌年秋、カラッと晴れた烏来に再来できました。
前回と異なりにぎやかな商店街。マグリ(Mageli、磨格力）というタイヤル族の伝統料理が店頭にありました。説明文によれば、もち米と焼いた猪肉をマーガオ(Makauy、馬告）という香辛料と合わせて蒸したもののようです。この場では食べなかったのが悔しいところ、その後昼食で食べた鶏のスープにも、このマーガオが使われていました。台湾の山麓地帯にのみ自生する植物で、タイヤル族が大切にしてきた香辛料だそうです。レモンのような爽やかな強い香りと、若干の痺れがクセになるおいしさでした。
店頭に並ぶ伝統料理
鶏のスープ。黒く浮かんでいる粒がマーガオ
角板山では、今年、それぞれ伝統工芸保存者にも認定された、ユリ・アバウ（Yuri Abaw、宗貞嫻）氏の工房、ウパ・タリ（Upah Tali、王碧珠）氏の工房を訪れ、織りや苧麻の糸の作り方などを見学することができました。以下に、その様子を写真で順に紹介します。
ユリ・アバウ氏の工房にて。これまでの研究の成果である織図の記録と、完成した織物
苧麻を刈り取る
茎から余分な葉を落とすウパ・タリ氏
苧麻の外皮を、竹を割った道具で剥いで繊維を取り出す（日本でいう苧引き）。剥いだばかりの中の繊維（青苧）は光沢があり美しい
天日で乾燥したのち、束にまとめる
処理した苧麻の糸に紡錘で撚りをかけていく（撮影：鄭光博氏）
整経したのちに織機にかけて織り出す。
以上、2年にわたり、現代のタイヤル族の織物について見学する機会をいただきました。それぞれの制作者による、自らの文化を守り継承するための真摯な取り組みと熱意には、胸を打たれました。当館の所蔵品を保存し、調査と公開の機会を重ねることは、台湾と日本に生きる現代の人びとにとって大事なことと、再確認する機会にもなりました。
パンフレット
―台湾の原住民族の資料―
編集：東京国立博物館
パンフレットでは、本展にかかる調査研究について解説しています。
フォルモサの世界を知る機会となれば幸いです。
本特集ページよりPDFをダウンロードしていただけます。
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posted by 廣谷妃夏（東洋室研究員） at 2026年05月13日 (水)
【あそびば☺とーはく！】大学生と博物館職員が考えた、東京国立博物館の未来
2026年1月16日（金） から3月1日（日）まで、本館特別5室にて開催した「あそびば☺とーはく！」の関連イベントとして、大学生と当館職員が気兼ねなく意見を交わす企画【シリーズ「わたしの場所」 とーはくは「サードプレイス」？ ～学生とのびのび語ろう～】を、2月27日（金）に開催しました。
本イベントは、昨年度の「あそびば☺とーはく！」（2024年11月8日（金）～12月8日（日））でご縁が始まった、早稲田大学の博物館支援サークル「ミュゼさぽ」（以下、ミュゼさぽ）とともに企画したものです。
議論を重ねる中でたどり着いた今回のトークテーマは「サードプレイス」です。サードプレイスとは、アメリカの社会学者レイ・オルデンバーグ（Ray Oldenburg）が提唱した概念で、自宅（第１の場所）や職場（第２の場所）とは異なる、心地のよい「第3の場所」を意味します。
会議室で事前オリエンテーションを行っている様子
トークは前半と後半の二部構成で行いました。前半では、ミュゼさぽ・児文研・当館職員をバランスよく5つのグループに分け、密度の高いディスカッションを実施しました。後半では全員が再び集合し、各グループのファシリテーターが議論の内容を発表することで、全体共有を行いました。
議論では、博物館を「サードプレイス」にするための施策に加え、館内を見学した時の率直な感想も数多く寄せられました。なかでも、私にとって特に印象的だったのは、「立場の違いによって、博物館の受け取り方や意味が大きく変わること」、そして「学生との協同によって、職員だけでは気づきにくい新たな着眼点が生まれたこと」の二点でした。
前半のグループディスカッションの様子①
ミュゼさぽのように、歴史や文化に関心が高く、日頃から博物館を利用する層にとっては、「作品」や「展示」、「展示解説」そのものが重要な要素であることが明らかになりました。すなわち、「知識」を得る機能が強く求められているといえます。具体的には、中学生を想定したわかりやすい内容で、かつ「自分ごと」として捉えられるような解説戦略を図ることで、より多くの来館者が展示を楽しめるのではないかという提案がありました。また、多言語対応が充実している点については、国際的な視点に立った包摂的な姿勢が感じられるという評価も得られましたが、難解な専門用語など、「わからないものが、わからないまま終わる」状況を防ぐための工夫が求められました。
前半のグループディスカッションの様子②
このような気づきは、日々博物館に勤務する職員にとっては、当たり前になっているがゆえに見落としがちなものでもあります。来館者にとっても、博物館にとっても、他者との「会話」は何より重要なカギであると改めて実感しました。
後半に行われた全体での意見交換の様子
カテゴリ:あそびば☺とーはく！
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posted by 朴 祥炫（国際交流課） at 2026年05月11日 (月)
東博のスリーピング・ビューティー 東洋の民族資料 特集「フォルモサ（美しき島）の豊かな暮らし」その１
現在、平成館の企画展示室では、特集「フォルモサ（美しき島）の豊かな暮らし」―台湾の原住民族の資料―（2026年3月10日（火） ～ 2026年5月31日（日））を開催中です。「東博には何度も行ってるけど、こういう展示や資料は初めて見た」という感想もいただいています。
本ブログでは、本展への想いと現地調査について、担当研究員によるリレー形式でお届けします。
特集「フォルモサ（美しき島）の豊かな暮らし 台湾の原住民族の資料」の展示風景
民族ごとに器物や衣服を陳列し、それぞれの民族の居住地や住居などをパネルで紹介しています。右手のケースにはパイワン族の家屋のなかで安置する祖霊像、左手のケースにはパイワン族の首長が着用する雲豹（うんぴょう）の毛皮の服がみえます。
東博には、平素より「東洋民族」という分野の展示があります。場所は東洋館の地下の一番奥で、展示ケースはひとつきりです。そこでは台湾の原住民族の資料だけでなく、インドネシアのワヤンという人形や、クリスという短剣、南太平洋の民族資料などを代わりばんこに展示しています。
念のために申しますと、展示場所が小さいという不満を漏らしているわけではありません。展示ケースはひとつだけですが、かつては民族資料を紹介する場所さえなかった時期もありました。もともと東博の所蔵品のなかでも、民族資料は規模が小さいので、それに応じた展示場所の広さだともいえましょう。大切なのは、小さくとも展示場所があるということです。
東洋館地下にある東洋の民族資料の展示
現在は「南太平洋の生活文化」というテーマでオセアニア地域の民族資料を展示しています（東洋館13室、2026年6月21日（日）まで）。ここで台湾の民族資料を展示することもあります。過去のブログでも、パプアニューギニアでの調査やタオ族の文化などについて紹介をしてきました。
パプアニューギニアでの調査 （2016年11月16日付ブログ「南太平洋の生活文化」 へ移動）
タオ族の文化 （2024年10月23日付ブログ「世代を重ねるおしゃれ タオ族の胸飾」へ移動）
東洋の民族資料については、まだまだ未整理のところがあり、きちんと調べてからでないと展示できない事情があります。ビジネス用語で「スリーピング・ビューティー（眠れる美女）」という「眠ったままになっている素晴らしい資産」を指す言葉がありますが、そういった状態の作品たちを目覚めさせるためには相応の準備が必要になります。台湾の原住民族の資料については、ここ数年ほど、日本や台湾の研究者、そして現地の方々にも教わりながら、同僚たちと一緒に調査を進めてきたのですが、その成果を生かして、いつもより大きな規模で展示したのが、このたびの特集です。
台湾の角板山（かくはんざん）での伝統的な工芸技術に関する調査（鄭光博氏撮影）
タイヤル族の伝統的な工芸技術の伝承者の方から苧麻（カラムシ）の繊維の採取について指導を受けました。左から伝統工芸保存者のユリ・アバウさん、一人おいて、東博の研究員 猪熊兼樹（筆者）、福島修、廣谷妃夏。
台湾東部の花蓮にある祖霊屋での調査
アミ族の祖霊を祭るカキタアンという建物のなかで、伝統的な生活様式や信仰について取材を行いました。屋内には、祖霊の姿を浮き彫りした像が安置されています。
台湾南東沖の蘭嶼（らんしょ）という島での調査
蘭嶼には海洋民族のタオ族が暮らしています。その船は両端が反り上がり、白・赤・黒で彩られる独特な形状です。船の工房で製造工程を見学したのち、実際に海上に出て、その操作法や機能性について教わりました。左から大野颯真さん（東華大学）、一人おいて、東博の研究員 廣谷妃夏。
東博の展示には、日本やアジア地域の素晴らしい美術品や考古資料が多数ならび、皆様がよくご存知の名品も少なくありません。そのようななかで東洋の民族資料の展示というのは、あるいは珍しく見えるかもしれませんが、だからこそ東博の展示に多面性を与えるように思っています。宝石を輝かせるには、カットを加えながら大小の面（ファセット）から構成される多面体を作り出して、光の反射を増幅させてゆきますが、展示についても、大小さまざまな内容があることで、来館者の皆様に多様な楽しみを提供できると考えています。これからもブリリアントな東博をお見せできるように、頭をめぐらせたいと思います。
―台湾の原住民族の資料―
編集：東京国立博物館
パンフレットでは、本展にかかる調査研究について解説しています。
フォルモサの世界を知る機会となれば幸いです。
本特集ページよりPDFをダウンロードしていただけます。
ゆりの木の花咲く季節に、ひととき、お目覚め中のフォルモサの民族資料たちに会いにいらっしゃいませんか？
パンフレットPDFをひらく
特集「フォルモサ（美しき島）の豊かな暮らし」―台湾の原住民族の資料―は2026年5月31日（日）まで、金曜日・土曜日は20時まで（入館は19時30分まで）夜間開館を実施しています。
台湾の原住民族の多彩で豊かな生活様式を伝える資料を、ぜひ会場でご覧ください。
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posted by 猪熊 兼樹（調査研究課長） at 2026年05月07日 (木)
特別企画「韓国美術の玉手箱」その3 祈りの造形が伝える、高麗王妃の生きた証
香炉といえば、香を薫ずるための器として知られ、特に仏教においては華瓶、燭台と並んで仏前の供養具である三具足の１つとされています。
第1章「高麗―美と信仰」展示風景
高麗時代の香炉は、銅だけでなく高級品の青磁や庶民が用いる陶器など、制作する素材のバリエーションが複数存在し、幅広い層に需要があったことが窺えます。形のバリエーションも非常に豊富で、本展にも展示されている韓国国立中央博物館蔵「青磁陽刻饕餮文香炉」のほか、香炉の上部に瑞獣を象ったものなど、形の種類もさまざまです。
銅製銀象嵌香炉 韓国国立中央博物館蔵 高麗時代・13世紀
そのなかで、本作のように縁の広い鉢の下にラッパ型の台座が付く形態のものを、韓国では「香垸(こうわん)」と呼んでいます。本展示の解説では、解説に日本でもなじみのある「香炉」という名称を用いていますが、「香垸」という名は高麗時代の史料や器物に刻まれた銘文のなかに確認することのできる、当時の人びとの実際の呼び方です。ここでは韓国での用例に倣い、「香垸」という名称を用いて作品をご紹介します。「香垸」の名が確認される作品は、本作も例外ではありません。どこかに、その名を伝える銘文が刻まれています。いろんな角度から作品を観察してみてください。いったい、どこにあるでしょう…。
答えは、水平に折れた口縁部の裏。下から覗き込んで見てください。
香炉を下から見た際に見える銘文（展示では香炉の底面はご覧いただけません）
すると、「咸平宮主房以造上華嚴經蔵排靑銅香垸一副」という銘文が、口縁の形に沿って反時計回りにぐるりと縦書きで刻まれていることが確認できます。
「銘文を見逃してしまった！」という方がいれば、会期中にもう一度見にいらしていただければ嬉しいです。
そしてこの銘文の中には「香垸」の文字を確かに確認することが出来ます。
銘文のうち「香垸」部分拡大
オン(om)
二(ni)
カテゴリ:特別企画
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posted by 玉城真紀子(海外展室研究員) at 2026年04月02日 (木)
特別企画「韓国美術の玉手箱」その2 高貴なる美意識の結晶、高麗青磁
現在開催中の日韓国交正常化60周年記念 特別企画「韓国美術の玉手箱―国立中央博物館の所蔵品を迎えて―」(4月5日まで開催中)は、大きく高麗時代と朝鮮時代の2つの章から構成されています。
今回は、工芸を担当する三笠より、第1章「高麗――美と信仰」でご覧いただける韓国国立中央博物館所蔵の金銀器と高麗青磁の魅力について紹介いたします。
第1章「高麗――美と信仰」展示風景
高麗時代(918～1392)は、中国の影響を受けながら、独自の仏教文化を開花させました。それに裏づけられたハイセンスな高麗の上流階級者たちを魅了したのが、金銀器と青磁のうつわです。高麗では仏教信仰を礎に金属工芸が大きく発展したといわれていますが、金属は後世に鋳直すことが多いため、伝世品はきわめて稀少です。
なかでも上質な金銀器は日本ではなかなか目にすることはできないと思います。今回、韓国国立中央博物館から高麗の王族や貴族たちが手にした、たいへん貴重な作品をお借りすることができました。花びらをかたどり、うつわの内外に細かな装飾を刻んだ皿や盃に、当時の人びとの洗練された暮らしの一端をみることができるでしょう。
「福寧宮房庫」銘 銀製花形皿(ふくねいきゅうぼうこめい ぎんせいはながたさら) 高麗時代・12世紀 韓国国立中央博物館
青磁十二弁花形皿(せいじじゅうにべんはながたさら) 高麗時代・12世紀 韓国国立中央博物館
新安沖沈没船積載の高麗青磁(出典：韓国国立中央博物館 www.museum.go.kr/MUSEUM/contents/M0502000000.do?schM=view&searchId=search&relicId=4657)
カテゴリ:特別企画
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posted by 三笠景子（東洋室長） at 2026年03月31日 (火)