东博典藏文物展换展信息：2026年9月15日(星期二)起开始展示
东京国立博物馆的东博典藏文物展每周都会更换展示内容。本页面介绍了最新的换展信息。
※包括部分继续展示的展品。
主馆
《红叶狩》讲的是一位美丽高贵的女性忽然化身吃人的恶鬼，武将将其降伏的故事。上半场演员佩戴象征高贵年轻女性、容貌娇美的“小面”，身着织有王朝风格纹样的华丽唐织，饰演身份尊贵的上臈（后宫官职）。而到了后半场，则换上双目上吊、裂口狰狞的“般若”面，化身为披散赤发、以人为食的女鬼。平安时代末期的武将平维茂经过一番激烈搏斗，最终将鬼女降伏并斩除。
日本的民族衣装——和服，是以江户时代（1603-1868）用作外衣的“小袖”（指袖口较小的一种和服）为原型发展而来的。小袖原为宫廷贵族及武士的里层衣物，约从十五世纪开始变为武士日常穿着的外衣，十七世纪后更普及至富裕的城市工商业阶层。女性们身穿华丽的小袖，配上精美的发型和小梳、笄、簪等发饰，尽情享受时尚。当时的流行风尚可从江户时代的风俗画和浮世绘美人画中一窥而知。城市富裕工商阶层的男性则时兴穿着条纹、格子纹、碎花纹的精致小袖，腰带上夹挂一个装放随身小物的“印笼”，连在印笼上端、用来将其固定在腰带上的“根付”也十分讲究。
平成馆
701年，日本仿效唐律制定《大宝律令》，确立以天皇为中心的律令国家体制。710年，在奈良盆地北部建成平城京，开启了七十余年的奈良时代。此一时期，国家大力推进都城建设，设置国府（地方行政中心），兴建官营寺院，并铺设官道等一系列重大工程。自7世纪起，遣隋使、遣唐使中的留学生与留学僧将隋唐的制度、思想、宗教、技术及文物等传入日本，对政治体制与文化革新作出了重要贡献。
佛教对社会的影响尤为深远，其中之一便是由天皇与权贵主导推广的火葬制度。此处展示的是用于收存骨灰的藏骨器、陪葬品，以及刻有故人生卒年与生平事迹的墓志。
此外，6世纪末传入日本的瓦件亦值得关注。瓦件最初用于寺院屋顶，至飞鸟时代藤原京（694—710年）营建之后，宫廷与官署建筑亦开始采用。741年，圣武天皇下诏，在全国各地设立官营佛教寺院——国分寺与国分尼寺，各地遂仿效都城，正式制作瓦件。此处陈列的是自九州至东北各地出土的特色瓦件。
从奈良时代末期到平安时代，在山林中修行的僧侣所信奉的山岳信仰，是日本古代社会所形成的独特信仰形式之一，并最终发展成为“修验道”这一民俗宗教。奈良县的大峰山与栃木县的日光男体山是山岳信仰的代表圣地，此处通过展览从这两座山的峰顶出土的文物，为您介绍山岳信仰相关物品的种类和使用方法。
自镰仓时代起，政治实权逐渐由公家（贵族）转移至武家（武士）阶层，社会与文化也逐渐反映武家的生活方式与审美取向。各地开始以城郭为中心，形成都市化的空间。
镰仓时代新佛教兴起，其中禅宗为武家社会所接纳。通过禅宗而流行的饮茶成为武家社交场合的重要节目，以茶器为代表的道具类成为显示武家威信之物而流行。特别是称为唐物的中国陶瓷器受到瞩目，在濑户（爱知县）等地的窑场盛行模仿制作。这些陶瓷器被作为藏骨器来使用。
板碑主要是为故人祈祷冥福而建的石塔。从镰仓时代中期至室町时代，在北海道至鹿儿岛县的全国范围内均有制作，关东地区尤为集中。关东地区的板碑多为“武藏型板碑”形式，应是与关东的武士有很大关系。
此处介绍作为权威象征的进口陶瓷以及国产陶瓷中的藏骨器，以“武藏型板碑”为代表的板碑等中世纪武家的各种物品。
江户以将军执行政务并居住的江户城为中心，除了大名及旗本、御家人等居住的武家宅邸之外，还有寺院、神社、町民居住的町屋、驿站城镇等区划。可以说是一座复合型都市。近年，通过对东京都心的发掘调查，逐渐认识了“江户”的原貌。此处展览从江户的藩邸遗迹(大名宅邸遗迹)出土的带有家徽的瓦当、江户城出土的镇坛具和相关资料，以及上野出土的市井物品等。同时，还介绍江户时代的流通货币，包括金币、银币、铜钱。
一般认为在日本最早正式用于流通的货币，是于708年（和铜元年）制作的“和同开珎”。从奈良时代至平安时代，曾经铸造发行过12种货币（皇朝十二钱）。此处为您介绍律令国家的货币制度。
墓志是安置于墓中的铭文石或陶板等，用以记录死者的姓名、去世的年月日、享年、生前的身份与官职、事迹等内容。自7世纪后半至8世纪前半，随着火葬习俗在日本的普及，墓志的使用也逐渐扩大，且主要集中于京畿地区的贵族阶层。
所谓塑像，是指以黏土制成的造像，其制作技术约于7世纪中叶传入日本。此后至飞鸟时代后期至奈良时代（7世纪后半叶至8世纪），塑像得到广泛制作。出土塑像不仅有助于了解其制作技法，也为确认缺乏文献记载的废寺遗址提供了重要线索。
古代日本的施釉陶器主要有灰釉陶器、三彩陶器、绿釉陶器等。日本通过贸易得来的大陆及朝鲜半岛的青瓷、白瓷等舶来陶瓷，对日本施釉陶器的发展产生了重大影响。
平安时代人们在末法思想的影响下开始建造经冢。经冢大致分为古代、中世、近世三个时期。特别是反映了浓重的末法思想的古代经冢，其中除了保存佛教经典的经筒、经筒的外容器之外，还放入了当时的工艺品，仿佛时间胶囊一般被埋入地下。此处展览的前半部分为各时期典型经冢的出土资料，后半部分则围绕古代经冢出土的经筒外容器展开。
湖州镜是经冢出土铜镜的代表性器物，产于宋代中国浙江省湖州地区，其镜背仅铸有铭文。此次同时展出年代早于湖州镜、承袭唐代样式的和镜，以及纹饰较为简洁的其他和镜，以供比较观赏。
人们为长久保存佛教经典，将其置于筒中埋在地下，称为经冢。除纸质经典外，还有刻在黏土板上烧制而成的瓦经，以及镌刻在铜板、滑石上的铜板经、滑石经等。与纸张相比，这些材料埋于地下后仍能长久保存。不仅如此，相较于仅一面书写经文的纸质经典，其他材料可在正反两面和侧面皆刻写经文。
1957年2月，渔民在东京都大岛(伊豆大岛)大岛町冈田胜崎的近海约250米处采集贝类时，在水深20米左右的海底偶然拾得了小判。之后，附近海底的沙层中出士了大量金币，包括庆长小判20枚、元禄小判83枚、庆长一分金62枚、元禄一分金1枚等。当时这些金币在海底呈分散状态，并且除金币之外并未发现任何其他物品。金币沉没于此的原因尚不明确。
江户时代玩具种类繁多，其中最具代表性的当属土制面子和面打（玩法类似“拍洋画”）。其纹样既有文字、家纹，也有人物、动物等形象，种类丰富。土人偶则与信仰、祈福、节庆和教化等密切相关，反映了当时的风尚与习俗。
东洋馆
西域，从公元前三世纪左右开始随丝绸之路的发展，以绿洲之地为据点作为东西文化交汇要冲而繁华一时。佛教也经由此处传至中国、朝鲜半岛、日本。现仍残存有寺院、宫殿、住居等显示往昔荣华的大量遗址。本馆的西域藏品是以二十世纪初期到此地域调查的大谷探险队带回的各种物品为主体，包括壁画、雕塑、染织品、陶瓷器、金属工艺品等多种门类，无论是作为艺术品还是资料都具有极高的价值。
此处介绍以佛教美术为中心的，一世纪至十世纪的西域美术作品。
使用树液提炼的漆涂在器物或道具上的漆器工艺，除中国大陆之外，在日本列岛、朝鲜半岛、东南亚等地也广泛普及，富有地域特色的技法和纹样发展成熟，特别是中国漆器工艺具有7000年以上的历史。重复涂漆后雕刻而成的雕漆、贝壳整形后镶嵌而成的螺钿、雕刻纹样后嵌金装饰的戗金、用色漆描绘纹样并将轮廓施以线雕的“戗金填漆”等装饰技法、以及山水、花鸟、楼阁、人物和从唐草花纹演变而成的“云雕”纹样组合，表现多样引人注目。仅是涂漆而不施纹样的漆器也是别有一番魅力。此处展示介绍中国漆器工艺的各种技法和纹样。
此处介绍清代（1644–1912）制作的玉器、景泰蓝、玻璃制品、竹雕等工艺品。
清代制作的各种工艺品凝聚了高度的技巧。宫中设置各种作坊，在宫廷的扶持下精美的工艺品源源不断地创出。清代，缅甸产的翡翠运至北京，精雕细琢成玉器。玻璃制品在清代也是流行的工艺品，其特征是多为不透明的色泽。装饰文人书斋的文房器具不但制作精巧更反映出高雅格调。
请欣赏巧夺天工之技和雅致趣味。